تبليغاتX
User-agent: * Allow: / رهــــجو
رهــــجو

®© ... کامل تـرین مقالات تـخصصی

 

دنیای موسیقی کلاسیک .. همراه با رهبران . مصنفان و همچنین اثار موسیقیائی متنوع دارای فراز و نشیب بسیاری است

در این بین گاه گاهی در بین طرفداران این هنر نظر سنجی هائی برگزار می شود که در برگیرنده نظر مستقیم و علاقه شنوندگان به نوع موسیقی محبوب و مورد علاقه انها است

سایت  Classicmusic.com  در اقدامی جالب دست به معرفی اثار برگزیده و مورد توجه علاقمندان محافل اختصاصی موسیقی زده که نتیجه ان از طرفی هم جالب توجه و هم عجیب بوده . نکته عجیب برای رهبران ارکستر و بسیاری از اهالی موسیقی . عدم انتخاب اثار مطرحی همچون سمفونی شماره ۹ شوبرت معروف به ( بزرگ ) و همچنین سمفونی معروف مندلسون معروف به ( ایتالیائی ) می باشد .

خاصه انکه به اعتقاد بیشتر رهبران ارکستر بر فرض مثال شاید سمفونی های شماره ۹ و ۸ شوبرت به تنهائی ارزش بیشتری نسبت به سمفونی های برامس و یا ایوز و ... داشته باشد . اما نباید از یاد برد که اثار بزرگ همیشه قربانی و گاهی مورد بی توجهی ذوق و طبع شنوندگان دوره های مختلف قرار می گیرد اما به هیچ عنوان از ارزش هنری و تخصصی انها کاسته نخواهد شد . 

در ذیل اسامی برتر موسیقی کلاسیک که هم از نقطه نظر شنوندگان و هم اهالی موسیقی . دارای زیبائی و پیچیدگی های موسیقی خاصی است نوشته شده . لازم به ذکر است که این اثار بدون ترتیب و مهم بودن تنظیم شده اند . بر فرض مثال سمفونی یک این لیست که سمفونی مهلر می باشد با اخرین سمفونی این لیست هیچ فرقی از لحاظ جایگاه ندارد . این لیست . تنها اثار برتر و برگزیده هستند بدون درجه برتری نسبت به یکدیگر

۱ - سمفونی شماره ۹ گوستاو مهلر  در ( ر ماژور ) :

در محافل خصوصی موسیقی مهلر اورده شده که مهلر در زمان تنصیف این اثر گرفتار یک بحران درونی بوده و از موضوع بزرگ و بغرنجی که مربوط به زمان مرگ و زندگی پس از ان بوده رنج می برده . تعدادی از مهلر شناسان و بزرگان بر این عقیده اند که موومان چهارم این سمفونی در واقع پنج مرحله روان شناختی مرگ را توصیف می کند که عبارتند از ... انکار . عزلت . خشم . چیرگی بر ناامیدی . و در نهایت پذیرفتن مرگ .

۲ - سمفونی شماره ۳۴ هایدن در ( ر مینور ) :

ارون کوپلند مصنف و معلم موسیقی در جائی گفته بود . موومان دوم این سمفونی به دلیل ریتم های کششی و بالا رونده دارای چنان شور و هیجانی است که لقب ( سمفونی پاپ ) برای ان بدرستی برازنده است .

۳ - سمفونی شماره ۵ بتهوون در ( دو مینور ) :

وقتی برای اولین بار این اثر اجرا شد . یکی از بزرگترین منتقدان بتهوون تحت تاثیر پاساژهای هولناک و خرد کننده این سمفونی . گفته بود . بعد از پایان سمفونی و موومان اخر . نمی دانستم که ایا کلاه بر سر دارم یا نه ..!! ( گذاشتن کلاه بر روی سر در ان زمان برای اقایان مد بود و اهمیت غیر قابل انکاری داشت )

۴ - سمفونی شماره ۲۵ موتسارت ( موزارت ) در ( سل مینور )

۵ - سمفونی شماره ۱ باربر در ( سل ماژور )

۶ - سمفونی شماره ۹۴ هایدن در ( سل ماژور ) :

به دلیل تغییرات متناوب ریتمیک و عدم تداخل در هارمونی کلی اثر . از طرف اهل فن و رهبران ان زمان به سمفونی شگفت اور یا ( شگفت انگیز )  Surprise  معروف گشت

۷ - سمفونی شماره ۹ انتوان دورژاک معروف به ( دنیای نو ) در ( می مینور ) اپوس ۹۵ :

دورژاک این سمفونی را هنگام اقامت در امریکا . با تاثیر از رقص ها و ترانه های سیاهان و سرخ پوستان تصنیف کرد . در این سمفونی هر چند نشانه هائی از بهره مندی او از تم های بومی امریکائی را مشاهده می کنیم . اما سبک و بیان اثر در کلیت خود روح اسلاوی ( سرزمین مادری ) دارد . به دلیل همین ویژگی و همچنین ترکیب استادانه و موزون بوده که حتی در نخستین اجرای ان با تحسین منتقدان و مردم روبرو شد

۸ - سمفونی شماره ۱ چارلز ایوز در ( ر مینور ) :

نظر کارشناسان بر این است که ایوز این سمفونی را با الهام از سمفونی شماره ۹ دورژاک ( خصوصا موومان دوم ) و سمفونی شماره ۹ بتهوون ( موومان سوم ) و سمفونی شماره ۸ یا ناتمام شوبرت ( موومان دوم ) و همچنین سمفونی پاته تیک چایکوفسکی ( موومان اول ) خلق کرده .!!

۹ - سمفونی شماره ۲ یوهان ( جوهان ) برامس در ( ر ماژور ) :

یک اثر شنیدنی و زیبا که موومان چهارم سمفونی شماره ۹ بتهوون در سراسر ان با تغییرات و ترکیبات گوناگون و جالب تکرار می شود .

۱۰ - سمفونی شماره ۹ بتهوون در ( ر مینور ) :

انقدر معروفیت و محبوبیت دارد که هر گونه تعریف و تمجید در موردش بی مورد است

 اقتباس و جمع اوری مطالب . کامران عطائی .

 منبع : سایت Classicmusic.com

آرشيو: موسیقی
88/06/29 .... 11:59 ........ کامران عطایی ..... | |
 

موتسارت در ژانویه سال ۱۷۵۶ در سالزبورگ اتریش به دنیا امد ، پدرش اهنگساز و ویولونیست بود و فرزندان خود را از کودکی به موسیقی اشنا کرد . موتسارت در ۵ سالگی شروع به تصنیف اهنگ کرد . استعداد خارق العاده او باعث شد که پدرش برای معرفی او به شهرهای دیگری مسافرت کند .

به همین منظور در شش سالگی . او را به وین . مونیخ ، روتنبرگ ، فرانکفورت ، اخن ، و بروکسل برد . در کنسرتهائی که برای او ترتیب دادند موتسارت ویولن میزد و خواهر موتسارت پیانو می نواخت ، نخستین اثر معروف موتسارت چهار سونات برای کلاوسن بود که موتسارت ان را در سفر پاریس نوشت . در سفر انگلستان که یک سال و نیم طول کشید موتسارت با فرزند کوچک باخ  یعنی کریستیان باخ اشنا شد و تحت تاثیر او قرار گرفت

لیست اپراهای موتسارت
  • "Idomeneo"
  • "Die Entführung aus dem Serail" "Abduction from the Seraglio"
  • "Le nozze di Figaro" "Marriage of Figaro"
  • "Don Giovanni"
  • "Così fan tutte"
  • "Die Zauberflöte" "The Magic Flute"
  • Other Operas

پس از انگلستان . مسافرت های دیگر به شهرهای فرنسه و سوئیس کرد ، موتسارت به واسطه کار فوق العاده و تغییر محیط چندین بار به سختی بیمار شد . هنگام مراجعت به وین موتسارت اولین اپرا بوفای خود به نام دختر ساده را تصنیف کرد ، در این زمان فقط ۱۲ سال داشت . در چهارده سالگی همراه پدر خود به ایتالیا رفت و در میلان اپرای معروفش به نام مهرداد پادشاه پونتو را به اجرا گذاشت . از این اپرا به قدری استقبال شد که تماشاگران مکرر فریاد می زدند .. زنده باد استاد کوچک .

در مراجعت به وین . موتسارت با هایدن اشنا شد و به زودی بین انها دوستی پایداری ایجاد گشت . در سال ۱۷۷۸ او ضمن مسافرت به پاریس با دختری به نام الویزیا وبر اشنا شد

لیست کنسرتو های ویولن موتسارت

 

  • Violin Concerto No.1 KV 207
  • Violin Concerto No.2 KV 211
  • Violin Concerto No.3 KV 216
  • Violin Concerto No.4 KV 218
  • Violin Concerto No.5 KV 219
  • Rondo in C Major KV 373
  • Sinfonia Concertante for Violin and Viola KV 364


    در پاریس موتسارت موفقیتی نیافت . سمفونی ۳۱ او که به نام پاریس معروف است از اثاری بود که موتسارت برای این شهر و این مردم نوشته بود . هنگام برگشت به وین در مانهایم دوباره الویزیا را دید و به او پیشنهاد ازدواج کرد . دخترک در این شهر شهرتی یافته بود . و پیشنهاد موتسارت را رد کرد واین نخستین ضربه روحی به موتسارت بود .

    اغاز سال ۱۷۷۹ مقارن با شاهکارهای موتسارت است . نخستین اپرای بزرگ او به نام ایدومنه در این سال تصنیف شد . در سال ۱۷۸۲ موتسارت که الوزیا و خانواده وبر را فراموش نکرده بود با کنستانتین خواهر کوچک او ازدواج کرد و همین ازدواج او را به ایجاد نخستین زینگ  اشپیل المانی به نام دستبرد در سرا ... رهبری کرد . سپس داستان عروسی فیگارو اثر بومارشه نویسنده فرانسوی را به اپرا برگرداند و سال بعد اپرای دون ژوان و سمفونی معروف دیگر خود به نام پراگ را تصنیف کرد

    لیست سمفونی های موجود

    • Symphony 29 KV 201
    • Symphony 30 KV 202
    • Symphony 31 KV 297 "Paris"
    • Symphony 32 KV
    • Symphony 33 KV 319
    • Symphony 34 KV 338
    • Symphony 35 KV 385 "Haffner"
    • Symphony 36 KV 425 "Linzer"
    • Symphony 38 KV 504 "Prague"
    • Symphony 39 KV 543
    • Symphony 40 KV 550
    • Symphony 41 KV 551 "Jupiter"

    در سال ۱۷۸۸ اثار معروف دیگری از قبیل سه سمفونی بزرگ و کنسرتو پیانوی خود را که معروف به کنسرتوی تاجگذاری است تصنیف کرد . در اواخر سال ۱۷۹۰ موتسارت سفری به فرانکفورت رفت . دو اپرای معروف و بزرگش به نام نی سحر امیز و کلانس دوتیتوس را در همین سالها تصنیف کرد . در اواخر عمر مردی ناشناس او را به نوشتن یک رکوئیم تشویق کرد . رکوئیم نوعی موسیقی کلیسا ئی است برای تقدیس و بزرگداشت قدیسین .

    ولی پیش از اتمام ان موتسارت مریض و بستری گردید . در نهایت در عین جوانی به سن ۳۵ سالگی درگذشت . مرگ موتسارت به سال ۱۷۹۱ اتفاق افتاد . روزی که قرار بود او را به خاک بسپارند زن او مریض بود و نتوانست در تشییع جنازه او شرکت کند و تشییع کنندگان به واسطه شدت باران از وسط راه برگشتند به این جهت موتسارت را در محلی دفن کردند که روز بعد هیچکس مکان ان را پیدا نکرد .. سالهای اواخر زندگی این نوازنده بزرگ در هاله ای از روایات و ابهامات قرار دارد .. بتهوون در جائی که از او نظرش را در مورد موتسارت پرسیده بودند گفته بود .. در یک قلمرو معلوم است که پادشاه کیست ..!!

    لیست پیانو کنسرتو ها

    • Piano Concerto No.1 KV 37
    • Piano Concerto No.2 KV 39
    • Piano Concerto No.3 KV 40
    • Piano Concerto No.4 KV 41
    • Piano Concerto No.5 KV 175
    • Piano Concerto No.6 KV 238
    • Piano Concerto No.7 KV 242 "Lodron" (for 3 Pianos)
    • Piano Concerto No.8 KV 246
    • Piano Concerto No.9 KV 271 "Jeunehomme"
    • Piano Concerto No.10 KV 365 (for 2 Pianos)
    • Piano Concerto No.11 KV 413
    • Piano Concerto No.12 KV 414
    • Piano Concerto No.13 KV 415
    • Piano Concerto No.14 KV 449
    • Piano Concerto No.15 KV 450
    • Piano Concerto No.16 KV 451
    • Piano Concerto No.17 KV 453
    • Piano Concerto No.18 KV 456
    • Piano Concerto No.19 KV 459
    • Piano Concerto No.20 KV 466
    • Piano Concerto No.21 KV 467
    • Piano Concerto No.22 KV 482
    • Piano Concerto No.23 KV 488
    • Piano Concerto No.24 KV 491
    • Piano Concerto No.25 KV 503
    • Piano Concerto No.26 KV 537 "Coronation"
    • Piano Concerto No.27 KV 595

    منابع : زندگینامه موتسارت .. مجلات موسیقی انگلیسی .

    دائره المعارف زرین

    سایت مرجع موسیقی کلاسیک انگلیسی زبان

    عکس و لیست اثار : اینترنت
     

  • آرشيو: موسیقی
    88/04/21 .... 0:57 ........ کامران عطایی ..... | |

    فرانتس شوبرت ( Franz Schubert )

    فرانتس یا فرانتز شوبرت اخرین اهنگساز بزرگ کلاسیک وین از پیشروان مکتب کلاسیک/رومانتیک به شمار می رود

    در قریه لیختنتال نزدیکی وین در سال ۱۷۹۷ به دنیا امد ، پدر او معلم بود و زندگانی محقری داشت ، در دوازده سالگی توسط پدرش به دسته اواز دربار معرفی شد و مدت ۵ سال در اموزشگاهی به نام کنویک درس موسیقی خواند . برای امرار معاش و پیدا کردن شغل تلاش فراوان کرد و ناچار مجبور شد تصنیف اهنگ کند ، ولی موفقیتی به دست نیاورد .

    بالاخره در مدرسه ای که پدرش معلم بود با حقوق کم استخدام شد ولی از این کار راضی نبود . تا اینکه در یک تعطیلی تابستان توانست برای تدریس موسیقی همراه فرزندان کنت اسرهاتی یا استرهازی به یکی از ییلاق های هنگری برود . ولی پس از پایان تحصیلات شغل خود را از دست داد . شوبرت در تمام عمر نتوانست به زندگی محقر خود سر و سامانی بدهد . تمام روز را اهنگ می ساخت و عصرها با دوستان متعدد خود در میخانه ها جمع و به خنده و شوخی مشغول می شدند و یا به صدای بلند اواز می خواندند

    شوبرت برخلاف بتهوون مقام و منزلت و شخصیت واقعی خود را درک نکرد و دوستانش هم نمی توانستند درک کنند کسی که هر روز با انها می خندد و تفریح می کند اهمیت جهانی دارد . و یک روز اثارش در سراسر جهان مورد احترام قرار خواهد گرفت . سه سال قبل از مرگش بود که سمفونی شماره ۸ یا ناتمام را نوشت . با انکه دو ثلث از اثار شوبرت حاکی از عشق شدید و توام با هیجان است ولی شگفتا که هیچ کس در زندگانی او این عشق و علاقه را به خود معطوف نکرد .

    داستان هائی برای عشق شوبرت جعل کرده اند ولی هیچ یک از انها حقیقت ندارد . تنها یک بار شوبرت درصدد برامد با دختر یکی از دوستان پدرش ازدواج کند . در ان زمان او معلم بود و حقوق سالیانه اش از ۴۰ فلورین تجاوز نمی کرد و به همین جهت به فکر عایدی دیگری افتاد و این کار انقدر طول کشید که دخترک با مرد دیگری ازدواج کرد .

    مردم هیچگاه از کنسرت های شوبرت در زمان حیاتش استقبال نکردند و امروزه شنوندگان اثارش در شگفتند که چگونه چنین اثار غنی و باارزشی با بی مهری شنوندگان ان زمان موجه شدند ، چند ماه بعد شوبرت به مرض تیفوس مبتلا شد و در شب ۱۶ نوامبر ۱۸۲۸ زمانی که فقط ۳۱ سال از عمرش می گذشت در گذشت و او را همان طور که وصیت کرده بود در جوار ارامگاه بتهوون به خاک سپردند . شوبرت جوانترین اهنگسازی است که در عمر کوتاه خود به مقام موسیقیدان های بزرگ رسید . اما فقط بعد از مرگش مقام حقیقی خود را احراز کرد .

    شوبرت در عمر کوتاه خود ۹ سمفونی ، ۱۴ کوارتت زهی ، ۲ تریوی پیانو ، و بسیاری اهنگ های زیبای دیگر به وجود اورد .. اما بدون تردید انچه که نام و جایگاه او را بی همتا نگاه می دارد . لید ها ( ترانه های ) اوست .. حدود ۶۰۳ لید یا ترانه در ۳۱ سال زندگی نشان از ان دارد که شوبرت هیچ وقت از اواز جدا نبوده و به همین دلیل است که وقتی به اثار مجلسی او نظر می اندازیم .. تریوهای پیانوی او را بسیار موفق می یابیم . چرا که بیش از هر فرم دیگری به خط اواز نزدیک است

    ماجرای تعدادی از اثار معروف شوبرت

    اولین سمفونی شوبرت در پائیز ۱۸۱۳ تنظیم شد و بوسیله ارکستر کنویک وین اجرا گردید و این اولین کار ارکستر بزرگ او بود . شوبرت این اثر را برای سازهای زهی نرمال یا متوسط تنظیم کرده .. دومین سمفونی شوبرت هم دقیقا یک سال بعد از تصنیف سمفونی شماره یک تنظیم شد

    سمفونی شماره ۵ در سپتامبر و اکتبر ۱۸۱۶ . چند ماهی مانده به بیست سالگی اهنگساز ساخته شد . سمفونی شماره پنج جمع و جورترین سمفونی اهنگساز است ..

    سمفونی شماره ۹ یا سمفونی بزرگ شش سال بعد از مرگش توسط شومان کشف شد . بر دستنوشته سمفونی بزرگ که معروفترین اثر شوبرت می باشد و اکنون در بایگانی انجمن فیلارمونیک وین نگهداری میشود تاریخ مارس ۱۸۲۸ به چشم می خورد . بخش اعظم این سمفونی ۳ سال پیش از مرگ شوبرت یعنی در تابستان سال ۱۸۲۵ تصنیف شده و احتمالا در مارس ۱۸۲۸ صرفا بازبینی شده .

     ولی عجیب تر از همه داستان سمفونی ۸ یا ناتمام شوبرت هست که در اصل در سال ۱۸۲۲ تصنیف شده ولی ۴۲ سال بعد کشف شد .. شوبرت شش سمفونی نخستین خودش را نه به قصد اجرای عمومی بلکه برای گردهمائی های موسیقیائی خانوادگی پدید اورد .

    از سمفونی شماره ۸ یا ناتمام تنها دو موومان اول پاک نویس شد و تنها طرحی مقدماتی برای موومان سوم ریخته شد ،احتمالا شوبرت فکر می کرد . اثری می سازد که شنونده ای نخواهد داشت به همین دلیل در پائیز ۱۸۲۲ از تکمیل اثر منصرف شد و پس از ان هم دیگر سعی نکرد کاملش کند و یا به اجرایش بگذارد . این سمفونی برای ارکستری به بزرگی سمفونی شماره ۹ ساخته شد . دستنوشته دو موومان کامل سمفونی شماره ۸ سال ها در اختیار دو برادر از دوستان شوبرت از اهالی گراتس اتریش بود و در سال ۱۸۶۵ بود که یوهان هربک ، رهبر ارکستر . سرانجام برای این اثر شنوندگانی پیدا کرد و از ان پس این اثر دیگر شنوندگانش را از دست نداد .

    اسامی و شماره ۹ سمفونی شوبرت

    Symphony 1 D 82

    Symphony 2 D 125

    Symphony 3 D 200

    Symphony 4 D 417 "Tragic"

    Symphony 5 D 485

    Symphony 6 D 589 "Little C Major"

    Symphony 8 D 759 "Unfinished"

    Symphony 9 D 944 "Great"

    منابع :دائره المعارف ۵ جلدی زرین صفحات ۲۲۱ و ۲۲۲

    ترجمه مقاله انتونی برتون

    آرشيو: موسیقی
    88/04/18 .... 23:25 ........ کامران عطایی ..... | |
    میلو از اهنگسازان به نام فرنسوی است که در سال ۱۸۹۲ چشم به جهان گشود . او از خانواده ای یهودی و سرشناس بود و در محیطی مناسب رشد کرد و اندیشه اش پرورش یافت .

    او از هفت سالگی شروع به فراگیری ویلن کرد و در دوازده سالگی عضو یک کوارتت زهی شد . والدینش تصمیم داشتند که او را تبدیل به یک نوازنده متبحر ویلن کنند . پس او را به همراه دوستش لونل به پاریس فرستادند . از ان جائی که خود او به اهنگسازی هم علاقه زیادی داشت . به کنسرواتوار پاریس رفت و در کلاس های لورو مختص هارمونی و ویدور مختص فوگ و گدالگ مختص کنترپوان شرکت کرد .

    میلو تمامی اثار این زمانش را تحت نفوذ دبوسی و موسورگسکی ساخت . میلو بعدا از کلاس درسکوئیشلن نیز به طور خصوصی بهره برد و بیشتر علم موسیقی خود را هم مدیون وی است . میلو در بیست سالگی با کلودل سفیر فرانسه در ریو اشنا و سپس منشی او شد . به همین دلیل از ۱۹۱۷ تا ۱۹۱۸ را در برزیل زندگی کرد و از موسیقی محلی امریکای جنوبی تاثیر فراوان گرفت و با موسیقی جاز اشنا گشت .

    پس از بازگشت به پاری به یک گروه از اهنگسازان جوان ملحق شد . میلو . از ان پس به وین که در انجا با شوننبرگ اشنا شد سپس هلند . اسپانیا . ایتالیا . امریکا . روسیه . و کشورهای دیگر سفر کرد .

    میلو در سال ۱۹۲۵ با دختر عمویش مادلن که یاری بی همتا برای او شد . ازدواج کرد . در سال ۱۹۴۰ شهر خود را به اتفاق همسر و پسرش دانیل . که بعدها نقاش مشهوری شد . ترک کرد و به اوکلند در کالیفرنیا رفتند و میلو در انجا مشغول تدریس در میلز کالج شد . سپس در سال ۱۹۴۷ سمت استادی کنسرواتوار پاریس به وی محول شد . او مجبور بود وقت خود را برای تدریس در پاریس و کالیفرنیا تقسیم کند .

    میلو تقریبا برای ساخت اثارش از تمامی فرم ها و سبک ها استفاده می کرد . برخی منتقدان معتقدند که او اهنگ های زیادی ساخته و خوب و بد نیز در کارهایش در کنار هم قرار دارند .

    اثار مهم میلو .. ۱۶ اپرا کریستف کلمب ( ۱۹۳۰ ) . بولیوار ( ۱۹۵۰ ) . رنج های اورفه ( ۱۹۲۶ ) دیوید ( ۱۹۵۵ ) .. ۳ اپرا برای کودکان و ۳ اپرا مینورت .. ۱۴ باله . انسان و امیالش ( ۱۹۱۸ ) افرینش جهان ( ۱۹۲۳ ) .. گاو روی شیروانی ( ۱۹۱۹ ) .. و سالاد ( ۱۹۲۴ ) . موسیقی صحنه . یک سمفونی کرال . حدود ۲۰۰ ملودی . ۱۲ سمفونی . چندین سوییت سمفونیک . ۲ سونات برای پیانو . هیجده کوارتت زهی . ۳ سونات برای ویلن و چند کنسرتو . او در سال ۱۹۷۴ چشم از دنیا فرو بست .

    آرشيو: موسیقی
    88/04/04 .... 23:27 ........ کامران عطایی ..... | |
     

    همین ابتدا باید به عرض علاقمندان برسونم که در انتهای این مقاله لیست تمامی اثار بتهوون به صورت فایل PDF با شماره و اپوس انها قرار داده شده که می توانید دریافت نمائید

    در شهر بن از شهرهای غربی المان متولد شد . یوهان پدر بتهوون خواننده بود و در دربار کلن کار می کرد . یوهان از چهار سالگی بتهوون را به پیانو اشنا کرد و تا ۹ سالگی کلیه قواعدی که از موسیقی می دانست به او اموخت . لودویک در دوازده سالگی به عضویت ارکستر دربار کلن انتخاب شد .

    کریستیان گوتلیپ نفه که در پرورش و تعلیم موسیقی بتهوون حق بزرگی دارد . درباره شاگرد خود می گفت . اگر او هم چنانکه اغاز کرده کار خود را ادامه دهد یقینا روزی موتسارت دوم خواهد شد .. در سال ۱۷۸۷ وقتی ۱۷ سال از عمر بتهوون می گذشت به وین رفت و انجا به حضور موتسارت رسید و از او چند درس موسیقی گرفت .

     پیانوی بتهوون

    چندی بعد مادرش مرد و او نچار شد تحصیل موسیقی خود را قطع کند و برای سرپرستی خانواده اش به بن برگردد . وقتی برای بار دوم بتهوون توانست به وین برود . موتسارت مرده بود . بزرگترین اهنگساز وین هایدن بود . این بار نزد هایدن به تحصیل موسیقی پرداخت  بزودی توانست در مجالس اشراف راه پیدا کند . در سال ۱۷۹۴ پرنس لیخنوسکی او را به کاخ خود اورد و بتهوون دو سال نزد پرنس می زیست .

    بزرگترین حادثه عشقی بتهوون در این سال ها واقع شد و او که در ان وقت سی سال از عمرش می گذشت به دختری به نام جولیتا گیچاردی دل باخت . بتهوون سونات اپوس ۲۷ شماره ۲ را که بعدها به نام مهتاب معروف گشت برای او تصنیف کرد . در خاطرات عاشقانه بتهوون . نام های دیگری از دختران می توان یافت . در حقیقت او در دوران زندگی خود بارها عاشق شد . به قول زیس یکی از شاگردانش . او همیشه عاشق بود .. ولی با وجود این با هیچ یک از انها ازدواج نکرد و تا پایان عمر مجرد زندگی کرد .

     نمائی از دست نوشته یکی از اثار بتهوون

    اخلاق و رفتار بتهوون با مردم ان زمان فرق بسیاری داشت . بتهوون از ان مردانی بود که هیچ گاه سعی نمی کرد احساسات و حب و بغض خود را تعدیل کند یا مخفی نماید و محیط اشرافی و تشریفات معموله ان زمان به نظر بتهوون زاید بود و با انکه از کلیه رسوم درباری اطلاع داشت کمتر در صدد اجرای انها بر می امد .

    یکی از موارد بسیار قابل توجه بتهوون دستخط او بود . بتهوون عادت به تند نویسی داشت و به همین خاطر دستخط خوبی نداشت . معمولا همیشه دفترچه یادداشتی همراه خود داشت که گاه و بی گاه هر وقت نتی یا مطلبی به ذهنش میرسید به سرعت یادداشتش را از جیب بیرون می اورد و ان را می نوشت . در مورد دست خطش ..

    سالها بعد یکی از ناشران صفحات موسیقیائی اثار بتهوون به طنز گفته بود که وقتی به دست نوشته های موسیقیائی بتهوون نگاه می کنیم همانند این است که تعدادی گنجشک بر روی خطوط تلگراف نشسته اند . و امروز وقتی به دست نوشته های موجود بتهوون نگاه می اندازیم این سخن را تائید می کند

    یکی از بزرگترین بدبختی های بتهوون ثقل سامعه او بود . وقتی در سی و دو سالگی احساس کرد که چیزی نمی شنود و نمی تواند ساخته های خود را که بیان احساسات اوست درک کند تحمل زندگی برای او مشکل شد . نامه ای به برادرانش نوشت و به قصد خودکشی با انها وداع کرد . ولی به زودی تصمیم گرفت علی رغم سرنوشت ناسازگار به حیات خود ادامه دهد .

    نخستین اثر بزرگ بتهوون سمفونی شماره ۳ بود که در ان زمان برای تجلیل از ناپلئون ساخته شد و به نام ( قهرمان یا قهرمانی ) معروف گشت و بعد ها بتهوون اظهار پشیمانی کرده بود از این کارش . به واقع بسیاری از بتهوون شناسان دل زدگی بتهوون از زندگی تجملی و اشرافی را مربوط به سال های بعد از تصنیف سمفونی سوم او می دانند . در سال ۱۸۰۴ نخستین اپرای بتهوون به نام فیدلیو با موفقیت به صحنه نمایش درامد .

    سمفونی چهارم و پنجم . و ششم را در همین سالها به وجود اورد . در این مدت غالبا ثقل سامعه او شدت می یافت تا انکه عاقبت به سال ۱۸۱۹ به کلی کر شد و ارتباطش با دنیای اصوات از بین رفت .

    در یکی از روزهای سرد پائیز سال ۱۸۲۶ بتهوون به بستر بیماری افتاد و ناچار شدند او را تحت عمل جراحی قرار دهند . ولی حال او بهتر نشد و حتی دیگر قادر به تکلم نبود . بلاخره در روز ۲۶ مارس ۱۸۲۶ چشم از جهان فرو بست . در تشییع جنازه بتهوون شوبرت . چرنی . و قریب بیست هزار نفر از مردم وین شرکت داشتند . جنازه او را با کالسکه به ارامگاه او در شوارتس شپایزهاوس بردند .

     ماسکی که پس از مرگ از چهره بتهوون برداشته شد

    بتهوون به پادشاه سمفونی معروف گشت . در برابر ۱۰۴ سمفونی هایدن و ۵۰ سمفونی موتسارت . بتهوون تنها ۹ سمفونی تصنیف کرد ولی همین ۹ سمفونی بیش از تمام اثار سمفونیک هایدن و موتسارت ارزش دارد . در سال های اخیر قرن حاظر و شاید تمام دوران . یکی از بهترین اجرا کننده های اثار موسیقیائی و سمفونیک بتهوون . هربرت فن کارایان رهبر ارکستر فیلارمونیک برلین بود . که امروزه اغلب اثار بتهوون با اجرای این رهبر ارکستر دارای صلابت و برجستگی خاصی است و شنونده های خاص خودش را دارد

    دریافت لیست تمامی کارهای بتهوون با فرمت PDF

    پخش سمفونی شماره 5 با اجرای کارایان

    منبع : دائره المعارف زرین جلد اول چاپ سوم بهار ۷۶ صفحات ۱۲۰ و ۱۲۱

    وبسایت بتهوون با ادرس Beethoven.com

    تصاویر : اینترنت

    آرشيو: موسیقی
    88/03/13 .... 22:42 ........ کامران عطایی ..... | |
    نسخه اصلی نت یک قطعه موسیقی شوپن که در طول جنگ جهانی دوم برای مصون ماندن از گزند نازی ها در صندوقی حاوی لباس های کهنه قرار داده شده بود . به زودی در فرانسه به حراج گذاشته می شود .

    این قطعه موسیقی در سال ۱۸۳۳ توسط فردریک شوپن نوشته شده و ( لاگراند والس بریلیانت ) ( والس بزرگ با شکوه ) نام دارد . انتظار میرود قطعه دست نویس شوپن که سالم باقی مانده  به بهای یک میلیون فرانک به فروش برسد . در این حراج چند قطعه موسیقی دیگر از کارهای بتهوون و شوبرت و قطعه دیگری از شوپن به نام فانتزی لهستانی به معرض فروش گذاشته خواهند شد .

    نسخه اصلی این قطعه موسیقی متعلق به ویسکونت پل دو لا پانوز است . که در حدود ۴۰ سال قبل ان را در انبار قصر خانوادگی خود در حومه پاریس که قدمتش به قرن شانزدهم بر میگردد پیدا کرد .

    در طول جنگ جهانی دوم . شخصی که مسئول مراقبت از این کاخ بود موفق شد کلیه اشیای قیمتی کاخ را از گزند سربازان المانی مصون دارد .
    زمانی که او سربازان المانی را که به قصد بازدید و تفتیش امده بودند به تماشای نقاط مختلف محوطه قصر برده بود . پسرش اسنادی را که قدمت چند صد ساله داشتند در کیسه های سیب زمینی و صندوقی که روی ان . لباس های کهنه نوشته شده بود پنهان کرد .

    لاپانوز که ۴۹ سال دارد در دوران کودکی این قطعه فراموش شده شوپن را پیدا کرده بود . ولی گمان میکرد که ان رونوشتی از قطعه اصلی است . بالاخره مدتها بعد اصالت نسخه کشف شده تائید شد و در سال ۱۹۶۹ به عنوان مهم ترین رویداد موسیقی فصل به اجرا گذاشته شد .
    شوپن . یکی از دوستان نزدیک کلمانس دو لاپانوز . از نیاکان ویسکونت بود . لاپانوز میگوید شوپن احتمالا این قطعه دست نویس خود را به عنوان نشانه علاقه خود به او هدیه کرده بود

    آرشيو: موسیقی
    88/01/11 .... 13:44 ........ کامران عطایی|
    Image and video hosting by TinyPic

     

    انتوان گریگوریویچ روبینشتاین . اهنگساز و پیانیست چیره دست در 28 نوامبر سال 1829 در ولهینیای روسیه به دنیا امد .

    در حقیقت بعد از استاد مسلم پیانوی جهان یعنی فردریک شوپن لهستانی .. هیچ کس به اندازه فرانتز لیست و روبینشتاین در این زمینه شهرت کسب نکرد در حقیقت رقیب اصلی لیست کسی نبود به جز روبینشتاین .

    او در ده سالگی هنگام تحصیل در پاریس از راهنمایی های لیست سود جست و از همان زمان کنسرت های متعددی اجرا نمود . پس از ان بود که به عنوان نوازنده چیره دست پیانو به اغلب کشورهای اروپایی و امریکا سفر کرد . چند سالی هم مدیر مدرسه سلطنتی موسیقی شد .

    در سال 1862 با حمایت های فراوان دوشس بزرگ ( هلن ) کنسرواتوار سن پترزبورگ و در سال 1867 کنسرواتوار مسکو را تاسیس کرد و تا سال 1890 هم در همان جا به تدریس پرداخت . روبینشتاین در 20 نوامبر سال 1894 در سن پترزبورگ از دنیا رفت . برادرش نیکولا نیز نوازنده پیانو و رهبری توانا بود . روبینشتاین اثار زیادی خلق کرد که شامل 20 اپرا . 6 سمفونی . 5 کنسرتو پیانو . 10 کوارتت زهی 4 سونات . 2 کانتات . اوراتوریو و قطعات زیادی برای پیانو و اواز است . سمفونی شماره 2 معروف به ( اقیانوس ) و اپرای شیطان ( 1875 ) هنوز در زمره بهترین اثار به شمار میروند

    آرشيو: موسیقی
    87/12/20 .... 20:21 ........ کامران عطایی|

    هربرت فون کارایان مشهورترین و شناخته شده ترین رهبر ارکستر در جهان امروز ما است .

    هر چند که این مرد عاشق موسیقی در سال 1989 در گذشت . اما اجراهای زیبا و هنرمندانه وی در ارکستر فیلارمونیک برلین هرگز از خاطره ها پاک نمیشود .

    کارایان که گاهی هم کاراجان تلفظ میشود . در پنجم اوریل سال 1908 در شهر سالزبورگ اتریش به دنیا امد . پدر هربرت  . جراح مشهوری بود که در نواختن ساز کلارینت تخصص فراوان داشت . کارایان نخستین کنسرت خود را در مقام نوازنده پیانو در فستیوال موتزارت اجرا کرد .. پس از پایان تحصیلات متوسطه . موسیقی را به صورت اکادمیک در بهترین دانشگاه های موسیقی وین فرا گرفت . در سال 1934 برای نخستین بار ارکستر فیلارمونیک وین را رهبری کرد و یک سال پس از ان . به عنوان ریس موسیقی المان انتخاب شد .

    کارایان سال 1938 با المی هولگرلوف . که از خوانندگان گروه کر اپرای شهر اخن بود . ازدواج کرد اما چهار سال بعد از وی طلاق گرفت و با انیتا گوترمان پیمان زناشویی بست و از انجا که در ارزوی داشتن فرزندی بود و همسر دومش نمیتوانست صاحب فرزند شود . بناچار با توافق از یکدیگر جدا شدند . کارایان در ششم اکتبر 1958 با خانم الی یت موره فرانسوی ازدواج کرد که ثمره این ازدواج 2 دختر به نامهای ایزابل ( متولد 1960 ) و اربل ( متولد 1964 ) است .

    هربرت فون کارایان به دلیل تسلط انکار ناپذیرش در رهبری ارکستر . یکی از ستارگان مسلم عالم موسیقی کلاسیک به شمار میرود .

    او در سال 1967 جشنواره عید پاک را در سالزبورگ بنیان نهاد و سال بعد بنیاد هربرت فون کارایان را در برلین تاسیس کرد . هدف این بنیاد حمایت و پرورش استعدادهای جوان و نیز حمایت از تحقیقات موسیقی است . کارایان در سال 1988 به علت بیماری و کهولت سن از سرپرستی ارکستر برلین کناره گرفت و یک سال بعد . درگذشت .

    هنوز هم بهترین اجراهای اثار بتهوون را اجراهای کارایان میدانند .
    آرشيو: موسیقی
    87/12/10 .... 17:20 ........ کامران عطایی ..... | |

    یوهان اشتراوس . اهنگساز و رهبر ارکستر در اتریش بود . وی در ۲۵ اکتبر سال ۱۸۲۵ در وین زاده شد . تقریبا تمام اعضای خانواده او موسیقیدان بودند . لیکن یوهان معروفترین عضو این خانواده است .

    او نخستین والس خود را در شش سالگی ساخت . اما به دلیل مخالفت پدرش با ادامه تحصیل او در زمینه موسیقی . مجبور شد که موسیقی را به طور مخفیانه دنبال کند . در نوزده سالگی گروه کوچکی متشکل از ۱۵ نوازنده گرد اورد . این گروه به محبوبیت زیادی دست یافت . تا انجا که او را رقیب خطرناکی برای پدر مبدل کرد . پس از مرگ پدر در سال ۱۸۴۹ . رهبری هر دو ارکستر به یوهان اشتراوس سپرده شد .

    او همزمان ارکستر لایت موزیک وین را هم رهبری می کرد . اشتراوس به دلیل والس های زیبایش ملقب به سلطان والس است . موسیقیدانان بزرگی چون لیست . بولو . واگنر . برامس . و راول ... استعداد و ذوق بی نظیر او را ستوده اند .

    او طی سفرهای موفق خود به اروپا و امریکا . کنسرت های مختلفی را به اجرا دراورد . در سال ۱۸۶۳ بیشتر وقت خود را صرف ساخت اپرت ( اپرای کوچک ) کرد . خفاش ۱۸۷۴ . یک شب در ونیز ۱۸۸۳ . و بارون کولی ۱۸۸۵ . از جمله زیباترین اپرت های او هستند . اشتراوس توانست با استعداد خود در زمینه اپرت . در کنار ژاک اوفن باخ و سولیوان . جزو بهترین سازندگان اپرت های قرن نوزدهم شود . اشتراوس والس وینی را به اوج تحول رساند . هنر او که به مراتب زیباتر و لطیف تر از هنر پدرش بود . تجلی موسیقی دوره سلطنت هابسبورگ است .

    اشتراوس در ۳ ژوئن سال ۱۸۹۹ در وین درگذشت . کارهای اصلی او عبارت است از . یک اپرا به نام پازمان سلحشور . حدود ۲۰۰ والس که دانوب ابی از زیباترین والس های او است و بیشتر انها به لیند . بولو . ملکه ویکتوریا و ملکه روسیه اهدا شده اند . ۱۵ اپرت . ۴۵ مارش . ۱۴۰ پولکا . و حدود ۷۰ کادریل .

             

    آرشيو: موسیقی
    87/07/27 .... 0:40 ........ کامران عطایی|

    کارل اورف . اهنگساز المانی در سال ۱۸۹۵ پا به هستی نهاد . تحصیلاتش را در اکادمی موسیقی مونیخ گذراند و از کلاس درس کامینسکی بهره برد . وی به سال ۱۹۳۶ . با روش ژاک دالکروز . در همان مدرسه به تدریس پرداخت . او دیدگاه های قابل توجهی در مورد ریتم و اساس اموزش موسیقی بیان کرد .

    بین سالهای ۱۹۳۰ تا ۱۹۳۳ روش ها و قطعاتی برای موسیقی کودکان تهیه کرد که این روش شامل ریکوردر و سازهای کوبه ای است ( نام اورف که امروزه به موسیقی کودکان اطلاق میشود . از اسم کارل اورف گرفته شده است )

    او با ساخت . کارمینا بورانا . در سال ۱۹۳۷ . که نخستین بار در فرانکفورت اجرا شد . به شهرت جهانی رسید . این اثر بر روی تعدادی از اشعار قرن سیزدهم نوشته شده است و سادگی بی حد ان در ساخت و ملودی زیبایش . موجب پدید امدن شاهکاری به این زیبایی شده است . کوتولی کارمینا ( ۱۹۴۳ ) اثر دیگرش نیز ساختاری شبیه به کارمینا بورانا دارد .

    اورف . اپراهای زیادی نیز خلق کرد که دومین اپرایش به نام دختر باهوش ۱۹۴۳ . موفقیت زیادی به دست اورد . او قصد داشت که سادگی را به تئاتر موزیکال بازگرداند و با این روش توانست حتی به حساسیت های شنوندگان نکته بین نیز دست یابد و با شگرد خاص خود به ترکیب فیزیولوژیک و هنر اصوات پرداخت . او معتقد بود که ریتم است که به ملودی شکل میبخشد . نه هارمونی . او از سال ۱۹۵۰ به بعد استاد کنسرواتوار مونیخ شد .

    اورف انسانی اصیل و برجسته است که به یقین . یکی از موسیقیدانان بزرگ در زمان رایش سوم محسوب میشود . روح لطیف او در ۲۹ مارس سال ۱۹۸۲ به دیار باقی شتافت .

    کارهای اصلی او عبارتند از ... ۳ کانتات بزرگ با نام های . کارمینا بورانا . کاتولی کارمینا . و تریو افرودیت . همچنین ۱۶ اپرا که معروف ترین انها عبارتند از . دختر باهوش ۱۹۴۳ . انتیگون ۱۹۴۹ . ادیپ ۱۹۵۹ . و چند اثر سمفونیک و تنظیم قطعاتی از مونته وردی مانند اورفه ..

    آرشيو: موسیقی
    87/07/20 .... 1:44 ........ کامران عطایی|

    Design By Kamran Attaei ®©